Cela fait moins d’une semaine que je suis rentrée du Japon et que j’assiste à ma première CP+ Expo, et je suis encore en train de digérer tout ce que j’ai vécu là-bas. Nous avons déjà partagé notre discussion d’équipe depuis Yokohama, mais après un peu de temps (et en luttant encore contre un décalage horaire important), je voulais écrire quelques réflexions sur ce qui m’a le plus marquée lors de ma première CP+.
Le salon ne se résume pas qu’au matériel
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L’une des plus grandes surprises pour moi, en tant que novice à CP+, était de constater combien d’activités et d’expositions hors matériel il y avait. Avant d’y assister, je pensais que le salon était strictement consacré aux objectifs, aux appareils photo, aux éclairages, aux trépieds et ainsi de suite. J’imaginais que l’accent serait entièrement mis sur l’aspect technique de la photographie, pas nécessairement sur le côté créatif.
Bien que j’apprécie bien sûr le volet matériel (après tout, je travaille chez DPReview), le côté créatif est là où ma formation en photographie a commencé et ce qui me nourrit toujours. J’ai donc été agréablement surprise et très enthousiaste de voir autant d’éléments dédiés à l’art de la photographie en dehors du matériel.
Chaque stand important disposait d’une scène où des photographes présentaient leur travail. Malheureusement, je ne parle pas japonais, donc je n’ai rien compris, mais c’était tout de même excitant à voir. Chaque grand fabricant avait aussi au moins une petite galerie (certains en avaient plus d’une) avec des tirages de photographes. Ces images étaient, bien sûr, destinées à démontrer la qualité du matériel de la marque, mais j’ai quand même apprécié qu’elles mettent en valeur des photographies intéressantes.
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Mes parties créatives préférées à CP+, toutefois, étaient celles liées aux livres. Le stand de Sigma présentait une longue étagère remplie de livres de photographie. Certains étaient des livres photo emblématiques d’artistes tels que Robert Mapplethorpe, Vivian Maier et Ed Ruscha. Il y avait aussi deux livres qui marquaient le lancement de la Sigma Foundation, un mécanisme de financement destiné à soutenir et promouvoir des artistes photographes. Pour ne rien gâcher, le stand Sigma affichait un design magnifiquement minimaliste avec des rideaux blancs qui flottaient, ce qui me rappelait certaines de mes œuvres préférées de Carrie Mae Weems.
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Nous sommes également tombés sur la foire des zines à CP+, ce qui fut une délicieuse surprise. C’était la première année pour la section zines à CP+. Elle a remplacé le marché d’appareils d’occasion qui avait lieu autrefois sur le salon, et peut-être signale-t-elle une volonté des organisateurs d’inclure davantage d’art à l’avenir. Le festival des zines était séparé du plan principal et consistait en une grande salle remplie de tables présentant des créateurs individuels montrant leurs livres et zines liés à la photographie. C’était merveilleux de se promener, de parler avec les artistes de leur travail et de voir la créativité et la diversité des œuvres exposées. J’ai même acheté un livre de photos, car je n’ai pas pu résister à repartir les mains vides.
Oui, le matériel est impressionnant
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Je sais que je viens d’écrire combien j’ai aimé que le salon ne soit pas uniquement axé sur le matériel, mais le matériel reste tout de même le cœur du CP+. Et il est vraiment agréable de voir les marques présenter toutes leurs lentilles, appareils photo et accessoires dans une seule zone compacte. Peu importe votre fidélité à une marque, il est clair (et très satisfaisant) de voir un mur de lentilles impeccables.
Se promener sur le parquet du salon rappelait bien le nombre impressionnant d’options dont nous disposons aujourd’hui en tant que photographes. Voir tout cela réuni en un seul endroit peut être presque écrasant, en réalité. Quel que soit votre style, vos besoins ou vos préférences, il y aura un matériel qui vous convient, et voir tout ce qui était exposé a rendu cela d’autant plus évident.
Des personnes partageant les mêmes centres d’intérêt
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La photographie peut être une activité isolante. Après tout, une grande partie du médium se passe derrière un appareil photo ou un écran. En tant qu’introvertie, il m’est facile de rester dans cette bulle, concentrée sur mes propres projets. Mais chaque fois que je me place dans des situations pour rejoindre d’autres photographes d’une certaine manière, c’est rafraîchissant.
Bien que je n’aie pas nécessairement beaucoup parlé avec les gens sur le salon CP+, en dehors des interviews de marques, il était agréable d’être entourée par tant de personnes (tellement nombreuses) intéressées par la photographie d’une manière ou d’une autre. Ce fut un changement de rythme rafraîchissant d’être parmi d’autres qui comprennent ce même désir de créer des images (ou des vidéos), et un bon rappel qu’il existe tant de personnes qui peuvent s’identifier à ce que vous aimez faire. Si vous n’avez jamais assisté à une exposition, une conférence ou un événement dédié à la photographie, je vous recommanderais fortement d’en faire au moins une fois, afin de vous rappeler l’importance de la communauté.
